书法的内核是什么?
这个问题太大了,我试着答一下 首先,我们学习任何一种艺术,其实都是在追求一种和谐之美。比如你听交响音乐、看电影,都会听到或看到各种乐器的组合、人物与背景的搭配等。虽然有时候会出现“冲突”的感觉,但都是经过设计的。这种设计是为了达到某种效果——要么是营造气氛,要么就是突出某个主体,让画面或声音整体更协调、更有艺术性。 如果没有这层设计,就可能出现一种情况,叫做“喧宾夺主”“杂乱无章”……这样的作品往往不好看,或者说是失败的。 所以,当我们面对一幅山水画的时候,如果所有的树都长得一样高;所有的人,不论老幼男女,都长得一样胖瘦一样美丑……那这幅画肯定是不合格的。 我们欣赏一幅书法作品也是如此,我们之所以觉得某一些书法家的字好看,就是因为这些书法家们做到了一个字里笔画的和谐搭配(这里只讨论单字的和谐)。同样一个字体,在不同的书法家笔下,会呈现出不同风格的特征来。有的飘逸潇洒、有的方正挺拔……“虽千万字一体”说的就是同一个字体,在万千书写者手中统一而又各有千秋。 于是我们可以知道,我们学习书法,就是要掌握笔画之间的组合规律和搭配方法。而笔画之间的组合又跟不同的笔画形态有关。所以说笔画是学习书法的最小单元了。
另外再补充一句,题主说到了审美能力的问题,其实我觉得这是一个很玄乎的东西。我个人认为它是在长期学习和实践中形成的潜意识反应,就好像是我们学骑自行车一样,我们可能永远想不起来是怎么学会骑车的,但是只要有人一坐到自行车上,我们就知道该怎么骑自行车了。我们的审美也是这样,当我们在长期的练习中形成了自己一套视觉审美习惯之后,就会自动地做出判断——这个作品好不好看。 这个东西不太好解释清楚,但是可以通过后天的训练得到提高。 我见过有些初学书法的学生,他们的笔画写得都很规范、很到位,但是组合起来就不那么好看了。为什么会这样呢?这是因为审美能力的因素。比如说我在上面举得那个例子——“虽千万字一体”——为什么能做到千万字一体呢?是因为他们对于每一个字的结构已经形成了一套视觉模式,他们一看就知道每个字的基本框架应该是什么样的,所以才能做到千变万化而不离其宗。这就是审美能力的体现啦~