中国新型画派在哪一年？
2018年之前，国内艺术圈都在讨论“当代水墨”这个概念；2019年之后，讨论的焦点变成了“新绘画”。之所以出现这样一个转折，是因为受2016年以后“国家艺术基金”资助政策的影响——“国家艺术基金”更倾向于支持“新绘画”领域。 “新绘画”(New Paintings)的概念起源于美国，最早由著名艺术批评家罗斯·布鲁姆（Rosalind Krauss）于1970年在《新绘画》一文中提出。二十世纪六十年代之后，在美国出现了以罗森奎斯特（James Rosenquist）和德莱顿（Norman Durden）为代表的“新绘画”代表人物。他们运用先进的材料与工艺，创造出了与传统画法截然不同的艺术作品。 时至今日，“新绘画”已经不仅仅是一种风格或流派，而是转变为一种更能体现时代特征的创作方向和思维理念——它意味着艺术家从自然中萃取颜色进行创作，利用现代科技丰富作品的表达方式，通过多元化的材料与工艺完成作品，并借助各个媒介进行传播的观念。 中国在二十一世纪最初的十年也开始出现一批接受“新绘画”教育理念培养起来的年轻人，他们中的很多人已经在国际上展示了中国的“新绘画”力量。
“新绘画”并不是一个固步自封的理念，它在吸收多元文化的同时也在不断地更新着自己对艺术的解读。就像上世纪八十年代初在中国诞生的“先锋小说”一样，“新绘画”代表着一种积极吸纳、借鉴、融合外来文化的开放心态。这种态度将有助于解决当下中国文化建设中所面临的诸多问题，也有助于中国在更加全球化多极化的世界中更好地塑造国家形象。