民国时的碗长什么样子？
众所周知，中国的陶瓷烧制工艺源远流长，从古至今经历了众多变迁，各个朝代均有独特的烧制技巧，形成多种多样，具有标志性的烧制精品。然而，自清末民初后，由于战火纷纷，社会动荡不安，传统的北方制瓷业逐渐萧条衰落，制瓷中心南移。南方有许多地方继续生产瓷器，但规模比较小，且大多以生产生活日用瓷为主。20世纪80年代以后，中国掀起了古陶瓷的收藏热潮，涌现出许多具有专业水平的研究人员，他们奔走于全国各地，收集各种古陶瓷，并对大多数瓷器进行详细的科学测定和分析，写了许多有水准的学术论文和专著，极大地推动了古陶瓷研究工作的进展。现在，让我们从中选择有代表性的碗，来进一步了解其形态特点。
从保存下来的古代绘画中，我们可以看到，宋代的碗多以玉璧形撇口碗、笔洗式碗等为主，大都敛口无唇釉，多为素面无纹。元代的碗普遍口径变小，且器身较薄，民窑品质粗糙，多为素面无纹。笔洗式碗较多，多口径较大，足较小，多为支钉烧。
明代初期，无论是官窑还是民窑，都很注意在碗上施釉，明中期以后，多数瓷器在器身上饰以纹饰，且较多地用在碗心。这一时期的瓷碗质地细腻，白璧无瑕，胎骨较薄，器型美观，装饰丰富多彩，有素面无纹、划花、针刻、图案、印花、绘画等。
到了清代，瓷器的制造业出现了全盛的局面，制瓷的手工业者队伍得到进一步扩大，技术质量有所提高，品种也更加丰富。尽管不同时期的瓷制碗各有特色和优缺点，但总体上可以划分为四大类：（1）民窑青花碗；（2）明代“官窑”青花碗；（3）乾隆时期和晚清素面米色碗；（4）清代“郎窑”彩釉碗。从以上几类碗的特点来看，历代瓷制碗由于受制瓷工艺水平的影响，在器型、胎土和釉层上均有差异。
自清末民初以来，中国制瓷工业逐渐衰落，但在当时却有大量的瓷器新工艺品产生。特别是20世纪20～30年代，在上海出现的“仿八大”（八大山人朱耷，明改清画家，江西人）、“仿古”（冯容，江苏扬州人，擅长作画，亦工瓷器）、“京彩”（北京瓷画艺人，以画马著名）等，还有被称为“珠山八友”的江西景德镇艺人。他们大胆创新，融合传统精巧工艺，烧制的瓷器十分畅销。与此同时，由于外国商品的大批涌入，国内陶瓷业受到很大震动，加之战争的原因，中国的制瓷业不断衰落。
由于历史的缘原，许多清代民窑青花瓷碗现仍处于流行之中。20世纪80年代以后，青花瓷碗不仅在国内行销，而且逐步走入国际市场，这为中国的青花瓷碗发展繁荣开了良好的大好局面。