下列哪尊雕像是罗丹的作品？
思想者
思想者是法国雕塑家奥古斯特·罗丹创作的男性裸体雕塑，最初是罗丹受法国政府委托为装饰巴黎装饰艺术馆大门而创作的大型雕塑作品《地狱之门》的一部分，从1880年开始构思，至1917年罗丹去世时还没有最后完成，后来罗丹将思想者放大3倍制作成一件独立的作品。这件作品以但丁的作品《神曲》中的人物贝鲁特为蓝本（也有说以《约伯记》中的约伯为原型），表现出贝鲁特站在炼狱上方，目睹在熊熊烈火中痛苦挣扎的人们，感受到无限哀伤，对人们的悲惨命运深有同情，但又无能力拯救他们，因而陷入极度痛苦和矛盾之中，眉头紧皱，深沉的目光透过长发的间隙，凝视着脚下的世界。罗丹塑造他时，没有借助任何道具，而是完全从人的内心世界去表现人。为了表现出人的深思和痛苦，罗丹在思想者身上采用了极为简洁的手法，躯体被极度夸张，强健的肌肉和粗壮的体格象征着人类顽强的生命力，盘曲的身体显示出内在的紧张感。罗丹甚至去掉了一切可能分散观者注意力的因素，没有为他加上任何装饰，他没有面孔，仅以身体表现出心灵的焦虑。思想者是罗丹的不朽之作，现被收藏在巴黎罗丹博物馆内。
青铜《思想者》高186厘米，重1500千克（复制作品尺寸略有不同）。从表现手法上看，这座塑像的构思远出于传统雕塑造型的规范。一般人体在静止的状态中，内部的骨骼和肌肉是松弛的，而这里却紧紧地绷在一起。整个身体扭结着，形成一种非常内在的紧张感。他双眉紧蹙，双臂抱肘，双手紧紧地握着，成蹲式，脊梁高凸，身体如弓弦般绷紧，这种姿势，正表达了处于极度痛苦中的典型心态。这个形象的灵感实际上来源于米开朗基罗《创世纪》中的《神》和歌德的悲剧《浮士德》。
《思想者》原是受法国政府的委托，为巴黎“装饰艺术”博物馆（即原先的巴黎万国博览会建筑）大门装饰上的“地狱之门”而设计的。因为罗丹打算根据但丁的《神曲》创作一幅组画，画中思想者就是但丁。但后来思想者便变成了一个独立创作的雕塑，罗丹为它又创作了几个不同大小的大理石雕刻和青铜铸像。罗丹原先的设计是把思想者雕成正坐在一块大石板上沉思的形象。后来为加强表现力，就把它设计成现在的模样，从而增加了表现思想者内心世界的力度。
罗丹在思想者身上倾注了毕生对现实的深刻思考和艺术探索所取得的成就。罗丹是在他生命中的最后几年创作思想者的（1900～1902）。1901年9月思想者第一次在巴黎贝勒岛的“独立派”展出时，并没有引起观众的注意和热情。但后来，许多人都来参观罗丹在巴黎郊区梅恩当（Meudon）的艺术工作室，思想者才引起人们的巨大兴趣。1910年罗丹为思想者作了一个青铜铸造的复制品。后来法国政府出资购买了这个复制品，放在巴黎的罗丹博物馆内。
为使思想者得到更广泛的宣传和流传，罗丹在1904～1909年间又指导助手们用青铜铸造了十二个复制品，分别赠给一些地方或国家的博物馆。美国芝加哥艺术学院博物馆在1906年就收藏了这样一个复制品。美国的许多大都市和许多外国的城市都收藏有罗丹思想者的复制品。