清代的瓷器是怎么做的？
清朝顺治时期正处于封建王朝的末期衰败阶段，无论是国力还是思想都有着明显的颓废症状。反映到艺术上，其风格自然流露出肃杀之气，清教主义色彩笼罩着顺治的各个艺术领域，所以顺治年间的瓷器多有粗糙简陋之感。
真正使中国古典艺术之花绚丽绽放的黄金时期，是康熙、雍正、乾隆三朝。这个时期，经济高度繁荣，社会高度安定，国力极度鼎盛，造就了无比昌隆的大清帝国，也留下了中国瓷器艺术最后的辉煌。盛世所产的艺术品具有器型高大规整、胎质坚细、釉汁莹润透亮、纹饰繁密精致、色彩鲜丽丰盈的特征，康雍乾三朝的御用瓷器也概莫能外。不过，由于三朝个性不同，品味各异，瓷器风格自然也有显著的差异。
康熙朝时，封建社会已经步入到理性繁荣期，统治阶级一方面延续着满人入关时的好勇斗狠之习，另一方面则大力尊孔读经，使尚武与崇文这两种矛盾的文化精神共时并存，使大清帝国笼罩在文治武功和大权集中的光环之下。这种文化背景使艺术风格也兼具阳刚与阴柔之美，既重视雄浑的气度，又重视工细的精巧。所以，康熙朝的瓷器多是体态高大硕凝，画风严谨遒劲，图案精美秀丽。而且，由于康熙皇帝个人喜好，使得烧制技艺取得了重大的技术突破，釉色品种空前繁多，尤以五彩和各种色釉为突出，尤其是发明了以釉料作画、高温烧成的釉彩，更是推动制瓷工艺的质的飞越。因此，康熙朝御用釉彩既以高大的型、粗阔的釉、遒美的画、艳丽的彩显示出雄浑博大、堂皇雍穆的风格，又以精巧的型、莹润的釉、雅致的画、清丽的彩表现了隽秀雅逸、婉媚柔美的韵致。阳刚之气与阴柔之美构成了康熙朝御用瓷的主旋律。
雍正朝是康乾盛世的承接期，雍正本人性格温和，颇知节制，喜好儒教与天主教，作风开明，其统治期间虽然没有太大的作为，却为天下积攒了厚重的财富，造就了海内升平的大好局面。因而，雍正朝的文化艺术以闲适优雅的情趣为特色，处处体现出闲情雅致、宁静闲逸以及清丽婉约的文化意趣。反映到瓷器上，雍正朝御用瓷器多为体量适中精致，釉色滋润恬静，装饰疏朗清秀，意蕴柔和平静，具有端庄柔丽、清幽淡雅的艺术风格。
乾隆朝是康乾盛世的巅峰期，是华夏民族封建时代最后的辉煌岁月，国力空前强盛，中央集权空前巩固，在其极盛的荣光之下，乾隆朝又走到了封建社会的最后回光返照期，由盛而衰，江河日下，封建帝制的弊端和矛盾丛生，使封建社会陷入严重的危机之中，乾隆本人又生活于封建社会的深宫之中，高高在上，对于外面的种种异象视而不见，在大好河山的壮丽风光和太平盛世的虚假表象中，沉醉在大清帝国万世一系、大美无垠的自我想象世界中。所以，整个乾隆朝的文化艺术都笼罩在华贵堂皇、奢丽繁缛的浓重阴影之下。反映到瓷器上，乾隆朝御用瓷器的器型大多追求富丽繁贵，造型繁复，釉料厚重，装饰繁密，彩料堆填，色彩浓艳，形成一种豪华之气。另外，由于乾隆皇帝本人的儒教文化水平不高，又喜好仿古，所以在其亲自倡导下，大量仿烧唐宋以来的历代名瓷，使乾隆朝御用官窑瓷器呈现出新器仿古、古器翻新、中西合璧、锦上添花、堆金积玉的怪诞之风，并形成雄健奢丽，富丽堂皇的风格，使瓷器艺术失去了雍正朝时的清丽淡雅之致，艺术成就逐渐下降，瓷器艺术也开始盛极而衰。