从某种意义上讲，米罗是一位超现实主义画家，但也有人认为他属于表现主义或抽象表现主义流派。事实上，无论把他看做是何种流派的杰出代表，都不足以阐明他的全部艺术。他的作品内容深奥莫测，既有对现代生活的抗议和讽刺，又有某种乐观和幽默之情，同时还有种超现实主义精神，因此，具有十分耐人寻味的艺术魅力。
王羲之传世书法以“兰亭序”最着，但其真本失落，历来为人叹惜。王羲之“兰亭序”的各种摹本、刻本众多，传世代表作有：唐人神龙本兰亭序；虞世南临本兰亭序，现藏辽宁博物馆，为唐人双钩王羲之原迹摹刻上石而成；褚遂良临本兰亭序，现藏于西安碑林；柳公权书兰亭诗刻石，刻于唐开成四年，现存西安碑林。
石卿自1958年进入北京玉器厂，至2000年因病去世，为玉雕艺术呕心沥血42周岁，而他从事古兽创作仅25年。由于玉材来之不易，且多被工厂留用，所以他创作的作品并不多，据不完全统计仅为二百多件，其中被收藏的约170件。据知情人讲，石卿一生中最为得意的作品竟然是玉件“玉狗叼尾”。
美术作品说明是随着主题美展增多，尤其是重大历史题材、革命历史题材及重大现实题材性主题性创作要求的不断提高而产生的。它是以文字形式对美术作品中不能直接表达的内容如题材来源、创作立意、画面内容、表现手法等做简要阐释和介绍的文本。
嫁妆瓷是清代出现的一种具有特殊寓意的陈设观赏瓷，因流行于闺阁之阁，故又称闺阁瓷，因瓶子腰部束带，并系同心结，结下垂丝穗，故又称之为“和合瓶”。和合瓶最早见于嘉庆时期，后历道光、咸丰、同治、光绪各朝仍有烧制，民国时期也有仿造。
新手上路，感谢鼓励~ 这两者之间还是有一定区别的！（不管是否专业，至少是认真的～） 首先从视觉上 玻璃种的玉质细腻、清澈、通透如水，可见光线几乎能够穿透物体，因此看上去比较干净明亮； 而玻璃，虽然同样很透明，但内部往往会有棉絮状、云雾状、流纹状等模糊不清的物质，看起来比较沉闷。
紫黄晶其实就是粉水晶和黄水晶的共生体，黄水晶透明度较好，富含金属质感。紫水晶质地致密清晰，蕴含大气气场。两者共生结合，便形成了紫黄晶，颜色十分绚丽。紫黄晶颜色和谐而富有变化，散发着神秘的美感。而且，紫黄晶的晶体十分纯净，具有十分强大的灵性磁场。
清代玉环什么价？清代的玉环有很高的历史价值，当然，也具有一定的经济价值，经济价值不一定指的是金钱上的价值，也有它器形，工艺方面的价值，不过，现在的价值更高是体现在了它的文化上面，因为当大家看到的时候就可以了解到那个时代的文化和社会背景，这样也是现在玉文化的一个重要组成部分，所以它的文化价值也是比较高，
“一场大雪过后，整个天地都变了模样……远远望去，山尖全白了，仿佛给群山盖上了一层厚厚的雪被。山坡上，有的地方雪厚点，有的地方稀疏点，像给山坡披上了银白色的毯子。一片片叶子落下来，有的像黄蝴蝶翩翩起舞，有的像天使的翅膀在空中挥舞、盘旋。” 这段文字描写的就是雪花。
这个问题有意思，我大概10年前入手的第一串金丝楠（对，就是小时候玩的那种木棍子！） 当时不懂呀，但是觉得这串木头特别漂亮，黄黄的，油油的（现在才知道是金丝），而且有股很好闻的木香味儿，于是乎就带上了。 后来慢慢开始了解金丝楠，就开始后悔了.为啥呢？
赌石不是赌大小，也不是赌颜色和种水，而是赌玉石内部的杂质、裂纹以及裂绺和原石的风化程度。 俗话说一赌识英雄 二赌见豪杰 三赌定乾坤！ 从一块石头上能够看出一位翡翠商人的能力和胆识。 “赌石”是珠宝行业特有的用语（在行内术语叫“解石”），即对翡翠原石的切割和琢磨过程。
首先 很遗憾告诉你，你这两双筷子，按照现在的收藏市场，基本可以忽略。 但是！但是来了！ 这筷子很有历史研究的价值！ 为什么这么说呢？
简单说说： 1、工艺性 一件作品从拉坯到彩绘，要经过几十道工序才能完成；而彩瓷在经过烧结后，还会有一道描金或填色的工序。这就决定了陶瓷艺术在工艺上的复杂性，非一日之功可成。这也影响了其流通性，不是人人都能掌握其中的技巧并愿意付出精力去制作。所以，工艺好的瓷器，价格一般不会太便宜。
现在还有人收集2元人民币，我2005年的时候还见过，那时候在茶楼喝茶，有人拿了一叠2元人民币出来，问有没有人收，给我点报酬就行了，我当时很惊讶还有这么低面的钞票，然后他告诉我他在古玩市场上见到的，很多人都收，而且收的很多，当时我就跟着他一起去，结果还真有人收，2张68元，当时觉得很惊喜，
这是08年奥运会的纪念邮票，一套2枚，设计者是王虎鸣，北京邮电大学教授。 这套邮票刚发行的时候遭人诟病，说设计水平太差，太俗气（我个人非常喜欢）；后来网上出现了很多模仿的作品，比如下面这个，据说是一位大学老师的作品： 这个作品当时在网络上的评价很高。