中国书法何俊？
说的好像外国人会写字一样，现代的书法家除了启功基本都没什么本事了嘛 不过我比较喜欢沈鹏和徐乐 另外我觉得当代书坛没有什么所谓的主流风格啊，比如沈鹏的字是行楷吧？他自己的理论就是主张楷书行书一起练的，而且他的字有篆隶的笔意在里面，这算哪门子的主流。 当代的书家很多都各立门户自成一派，只是有些人的作品被市场认可了而已。至于那些不被认可的，只能说明他们的水平确实有限或者他们所坚持的风格不受大众喜爱罢了。 我不认为在当代书家中谁比谁更高明些。 当代一些所谓的大家我真的是不敢恭维，比如林散之，他的书法真的不值那么多钱；再比如欧阳中石，他的字真不怎么样却卖得老贵！这些人的作品买回来摆着看也就那样，放几年就掉价，送人也不好意思拿出去展示。。。
再说说这个“法”字。 很多人都说学书先学法，可我觉得这是扯淡。学书法不是学法律，怎么可能有统一的方法可以遵循呢？你见哪本碑帖中有标注某某字该用什么方法写的吗？ 你说临帖要背字，可你要靠背字来练字的话那还不如去背《论语》算了。你见哪个大师是靠背字起家的？
关于临帖的问题我就唠叨这么多，下面是我的个人见解（以王羲之为例）：
1. 临帖首先要把帖中的字写端正，尤其是笔画多且复杂的字。如果你连笔画都写不认真、不端正那还谈什么风格啊笔法啊什么的。
2 把帖中的每个字都写到形似后开始追求神似，这个时候你已经基本上掌握了此字的结构和笔画粗细等，接下来就是追求每个字的美感了。这个时候你可以尝试着把帖中的字进行一些变化，比如改变大小、笔画的疏密、长短等等，只要不要脱离原帖的风貌即可大胆的去尝试，这样做一方面可以使自己更加熟练地掌握字帖；另一方面也可以培养自己对不同形态字的审美能力，当你能够很快地判断出哪些字搭配在一起更好看时你的字已经初步形成了你自己的风格~但注意，这样只能使你形成自己的风格而不能使得你成为大师哦~
3 在以上基础上再尝试一下将多个不同的单字组合起来形成一篇小作品的练习。比如将王右军帖中的“之”或“乎”单独拿出来组合成一篇短点的作品。这样可以使你对帖的精髓理解得更为透彻并且还能进一步提高自己的创作能力。
4 最后一步，也是最难的一步——创作。这一步要求对帖的精髓把握得很到位才行，因为一旦你把帖中的某字改变得太过于明显便会破坏整篇作品的风格，所以最好还是能保留一定量的原帖字体在里面为宜。