翡翠雕工怎么说？
“玉不琢，不成器” （《论语·学记》） 翡翠的雕刻工艺可以说是中国传统工艺美术的精华之一。中国是世界上最早使用翡翠的国家，也是最早研究、开发、设计、加工和制作翡翠饰品的国家，更是世界上拥有最多玉雕艺人、最大的翡翠首饰生产基地。在明清时期，云南腾冲便已成为“金腾越”，集中了来自全国各地甚至东南亚地区大批的翡翠开采商和玉器匠师，形成了较大的行业规模和影响力。在近千年的发展历程中，翡翠雕刻艺人们创造出无数精美的作品，而其中尤为出名的就是“件头”和“工价”。 在20世纪初至民国年间，一些手艺高超的玉雕名师，他们的作品价格往往能达到一件玉器价格的一半甚至更高。例如，当时苏州的玉雕艺人杨炳贤以善于雕琢“薄胎器”闻名，他制作的《蟠桃会》摆件不但用料考究，而且雕刻细致，受到了很多文人雅士的喜爱，成为当时的传奇之作，这件作品的工钱就高达700银圆(约合现在的6.3万元)。 而如果一块原料非常出色，艺人们也会根据料子的特点进行合理的剪裁，尽量保持原料的完整，然后再进行设计雕刻。但即使如此，有时由于原料太重或太厚，加上手工费用的支出，最后可能就连材料的成本也无法收回。
1958年建的北京建工建筑学院（现合并入北京工业大学），曾得到一位姓高的翡翠收藏家馈赠的一块重达4吨多的翠料，后制成三件大型玉件――巨型“和平颂”、“华夏之光”和“民富国强”，分别摆放在清华大学、北京大学和中关村的三所学校里。据当时负责雕刻的琢玉艺人介绍，为了雕出这些作品，仅人工费用就花了好几万，而这还不是最后支出，因为作品完成后还要进行抛光等后续工序。
随着时代的发展以及技术的进步，如今的翡 翠雕刻技艺也越来越成熟，各种新颖奇特的玉件层出不穷。不过无论技术如何进步、作品如何创新，“讲究工好料好”的理念始终被业界所遵循。