中国画荷花怎么调？
朱耷（清，1626—1705）《墨荷》 立 章（现当代，1981年去世）《荷塘清香》 任伯年（清，1840-1896）《荷香清暑图》 这几幅都是用的水墨技法画荷花的作品，题主想要学习的话可以参考一下。 但是中国画的材料工具与西方绘画大相径庭，如果完全按照西方的技法来画中国画是行不通的。所以要想学好中国画首先你得拥有一些基本的中国画技法和理论知识。
接下来简单说一下如何用笔墨画出一副好的写意荷花。 用墨： 中国画讲究“笔墨”，其中“笔”主要指作画时的手感，而“墨”则指的是颜料中浓墨和淡墨的调配比例。 画写意画尤其如此，一张好的写意花卉作品需要做到浓淡得当、干湿适中，这样才能有最佳的视觉效果和艺术效果。 在国画中，“墨分五色”——即焦墨、浓墨、淡墨、清墨和湿墨。
作画时根据画面的需要进行恰到好处的处理才是关键，比如画面过于干燥可以适当喷水，但水分过多又会造成宣纸洇墨变脏，而墨色太浅会使得画面乏味不够生动…… 调色： 中国画的颜料不同于油画等其他西洋绘画，它是以水为介质进行调和的。因此除了笔墨之外，色彩也是一门值得深究的学问——怎么调，怎么和，都有讲究。 比如在画花鸟画时，常用的画法中有“撞水”“撞粉”之法。所谓的“撞”就是水和色互相撞击而产生新的色效，在画面中产生丰富的层次感，增强画面的灵动性和活泼感。
当然在作画过程中，“撞”的手法并非单一使用，而是根据具体情况调整。 除撞法外，花鸟画中还有“衬”“烘”“罩染”“勾填”等技法，这些技法都是在保证画面中色彩美观和谐的前提下进行的。