潘素的画有收藏价值吗？
她的工笔重彩，以白描勾勒人物为主，工整严谨，形象生动，既有传统文人审美趣味，又有文人画清丽秀雅的特色，被誉为“潘家样”。她笔下的仕女，多是唐宋时期丰腴雍容的宫苑贵族，雍容典雅的妆饰，或凭栏依柳、或把卷弄琴、或赏花对镜、或听阮观画，风姿绰约、仪态万方。她擅长以工笔兼勾勒方式画山水、花卉、禽鸟，或构图繁密，青绿重彩，设色凝重，或构图疏朗，笔墨典雅，水墨淡彩，疏简清逸。
潘素笔下的青绿山水，用色浓重，石青、石绿加朱砂，鲜丽灿烂，又不失清隽雅逸之气，墨与色交相辉映，构成一个艳而不媚，丽而不俗的幽美之境。潘素作画速度极快，线条流畅，一次画成，且极少修改。由于其画是随笔所至，每幅各不相同，绝无雷同，因此，画册上曾有“潘素不画重复小品，每成一图，可作绝唱，购存价值，不同恒比”之说。她的画作，在上世纪50年代便受到人们青睐，上世纪80年代末每张价格已达1万元至3万元，1997年11月4日，《潘素花鸟条屏》以352万元成交，创非专场拍卖的最高价纪录。
从作品风格的形成来看，潘素工笔重彩的人物画，有仇英、唐寅、陈洪绶、费丹旭等的影响，也有张大千设色明丽典雅风格的融汇。她的山水画，早年师法唐寅，亦受赵孟頫、钱选、张大千影响，形成端庄妍丽、清逸淡雅的风格。其作品笔法圆润，设色浓艳而不失清雅，深得收藏界人士喜爱，被世人誉为“潘家样”。