中国画是什么的艺术？
“西学为中用”，“洋为中用”也好，这似乎成了当前中国文艺界一个主流的口号了！其实中国的传统文化难道不应该继承和发扬光大的吗？为什么要“为用”呢？我们要做的是取其精华去其糟粕，而不是完全抛弃自己的文化去追求别的什么所谓的潮流和时尚！我们强调创新，但绝不是要丢掉根本！ 我并不是在唱高调，因为我们现在确实正面临着一个严重的文化危机：我们失去了自己民族文化的根！现在有多少人把筷子插在盘子中，却大言不惭地说着汉语；又有多少人和我一样，虽然从小在外国长大，却说的一口流利的普通话（国语）！而我们小时候学习的拼音、汉字却慢慢地被遗弃在我们的日常书写中——尽管我们的大脑中仍然会浮现那些已经远去的拼音符号…… 为什么我们会忘记呢？因为我们已经没有了作为母语的汉语。而学习一种语言需要花费时间和精力，同时还会受外界诸多因素的影响而产生错误，相比之下，我们宁愿抛弃自己的根，去学习另一个陌生的语言——英语！因为说英语看起来是那么的高级！
所以，我是坚决反对“西学为中用”“洋为中用”的，我们应该提倡的是“国学为用”——既继承了前人的智慧，又发展了具有时代意义的新思想。 然而，什么是中国传统美术呢？ 中国传统美术主要是由中国历代政治制度所决定的。从中国历史上来看，自秦统一天下开始，就建立了郡县制，此后无论朝代如何更替，这一制度始终得以延续。郡县制的一个重要的影响就是加强了中央集权，这使得帝王能够比较容易地调用全国的人力物力来从事国家事务，其中当然也包括艺术的事务。于是，在中国古代出现了很多由皇家主持的大型美术工程，如宫殿建筑、宗教绘画雕塑、皇帝御用过的大典仪式等。这些工程往往集全国各地之力来完成，因而能最大程度地调动全国的人力资源、物力资源和智力资源。这是其他国家和民族所不可能实现的，也是迄今为止世界上任何国家和民族都不能比照实施的。中国古代虽然也有民间美术，但其主要的表现形式却是由国家主导的。这种体制上的优势一直延续到近代，以致我们在20世纪依然有幸拥有像长城这样伟大的文化遗产。