书法有哪些理论？
首先得明白，中国书法和西方的绘画一样是一种艺术，所以其理论也是建立在美学基础之上的；其次还得知道中国文字的特点——象形性、表意性和符号化的特点(参见孙冬冬著《汉字与书法》)。因此我们研究中国的书法，除了学习一些基本的笔法之外，还必须学习和继承中国传统美学的思想以及中国语言文字的特点等，然后才能进行创造性的活动。 以下是我个人的看法： 中国自古以来的传统是“诗书画印”四门艺术，其中书为第一位（虽然画在现代已经远远超过书了）。而书又分为“真(正)草隶篆”五体，真行隶篆是日常使用的通用字体，草书则主要用于非正式场合，因为草书书写起来比较省时省力。 五体的风格是不同的，但就技法而论，其实只有两种基本笔法——“提按顿挫笔”和“折锋转笔”这两种基本笔法加上它们的一些变体形成了中国所有的书体和风格。比如说真书的横画都是一笔写成直的，但在不同人的笔下它们的形态并不完全相同，有的是垂露竖，有的悬针竖等等，但其用笔技法不外乎就是上述的两三种而已。
至于你所谓的“理论”我想应该包括“创作方法”和“评价标准”这两方面的吧！ 关于如何运用以上提到的技法来表现不同的风格这是有传统的，比如魏碑的风格就比较方劲挺健，而楷书中的赵体就比较圆健秀媚。关于这种风格的形成，前人有很多的经验之谈，你可以从有关的书里看到详细的介绍。 而评价书法的艺术水平的高低通常都是以“格调”作为标准的。对于这一点，清代的书法家赵子昂说得比较好：“学书有二，一曰笔法，二曰字形。然笔法弗精，虽字形似不可辩是为无用之笔墨；若笔法精熟，字似不似勿论也。” “格调”是难以用语言表述清楚的，只能靠自己在大量的实践中去体会。
最后我补充几句，现在大多数的人都没有时间从事长期的书法训练了，所以只能以临摹古帖的方式来提高自己的艺术修养，这也是没有办法的事呀！