中国画都是哪？
这个问题问得有点意思，我尽量按我的理解作答。 中国画这一概念，大致出现于明朝中后期。之前称为“墨戏”、“丹青”或“绘事”等，到明清时才有了“中国画”的概念并沿用至今。 为什么会有这样的名称呢？其原因在于，自元代开始文人画崛起并逐渐取代了“士人画”(即世俗生活场景和民间风俗)在画坛上的主导地位。于是，画坛上呈现的是，文人们坐在书房里，手拿毛笔蘸着浓墨，在纸上描绘着花花草草、山川河流…… 这似乎与古人在诗、书、印之外新增的一种艺术创作形式——“作画”相关联。当文人有了闲适的生活状态和自由的思想后，他们自然而然地就将自己的性情寄寓于“作画”之中。
当然，文人并不是从元代才开始吟诗作对、泼墨写意。他们在宋代就已经这样做了——宋徽宗赵佶就是一个典型的例子。不过，文人们是以一种更优雅、更精致的方式在“作画”。 所以，我们可以这样定义中国绘画：以毛笔、宣纸等为工具，用线条和色彩，按照中国人的思维方式和审美情趣而进行的造型艺术。 其中的关键词语是“线”和“形”。因为中国人观察事物往往不是依靠视觉形象而是靠主体与客体的比照，所以“形”是“象”，也就是可以比照的；同时，由于我们注重整体感知，所以形是立体的而非平面的。 中国画的题材范围也就限定了笔墨的表现形态。