谁是中国名画家？
从宋元开始说起吧，那个时候画论和画史的体系已经建立起来了，评价标准也逐渐完善。当然这个时期评出来的大家跟现代人的审美大相径庭。但是艺术本身就是一种很主观的东西，不同时代有不同的审美，即便同一时代也有不同的风格。所以也没有谁好谁不好的绝对标准。 宋代李唐《万壑松风图》，此图为巨制，而且李唐是个风格比较全面的画家，青绿、水墨俱佳，此图是青绿设色，笔法劲挺，金碧辉煌，为李唐的代表作之一。
北宋赵佶《瑞鹤图》，徽宗虽然书画皆精，但其实他的书画造诣远不及他的花鸟画。他的花鸟画设色艳丽，风格奇崛，工笔重彩，堪称精致。
南宋马远《水图》之一，这是中国山水画史上一个很重要的人物。他的构图很有特色，号称“马一角”，画面或者山峦起伏或者云海苍茫，或者飞瀑直下或者流水潺潺，或者是水天相接或是云卷云舒……总之给人浩瀚广阔的感觉。他山水画的用墨也很有特点。淡墨渍染，浓墨点苔，笔法简练而意境深远。
元代王蒙《青卞隐居图》，王蒙是元四家之一，这幅画景物繁复，高山峻岭，飞瀑流泉，板桥茅屋，林间人家，整个画面充满了诗意。王蒙的画最鲜明的特点就是 “细密”，笔墨细致到近乎繁琐的地步。不过王蒙的“细密”跟南宋的马远、夏圭的所谓“细密”不一样，他的细密中自有疏落，繁复之中自有一种空灵感。
明代徐渭《墨葡萄图》，徐渭在文征明之后被称为“青藤白发”，他是明代中期文人画的旗手，以泼墨写意著称。他的写意跟宋朝的写意不同，他的写意更偏向于草书，不拘一格，纵横开合，酣畅淋漓，这是典型的文人意趣。同时期的人评价他说，“书至初唐无不好，诗至唐诗无不好，文至唐宋无不好，画至元四家（吴镇、王蒙、黄公望、倪瓒）无不好”（语出陈继儒《徐渭集·小传》）。可见他在当时是一个怎样的标杆式的人物。
清代石涛《松阴闲坐图》，这个大家太熟了，清初四大画家之一，号称“扬州八怪”之首。他是个和尚，却自称菩萨生，他精通禅理，所以他的画也充满了禅机。他提倡“借笔”(笔不离纸，画一次完成)，反对“熟纸”(在已经打好的底纸上作画)。他的作品既具有文人气又具个性色彩。