中国画的牡丹是什么品种？
这个，问我就对了！ 家传四世花卉写生画法，从小跟着爷爷学习画牡丹。他老人家是当地有名的花鸟画家，当年可是门庭若市啊…… 后来，我又跟随北京吴冠中先生学习绘画（我是吴老的研究生）。因为我的专业跟美术相关，所以关于国画的诸多知识都是我平时积累的学习资料。
先贴几张早年画的牡丹花吧——这是没经过电脑修改的笔触…… 画这个的时候还用的是毛笔…… 现在基本不用毛笔了……都是用铅笔打草稿然后复印到皮纸上去…… 至于画里的牡丹是什么品种嘛……当然是我爷爷自己培育的植物。用现在的园艺学语言来说，我爷爷是个园艺师，而不是画家……他的主要作品都是在花盆里完成的…… 我爷爷是山东菏泽人，年轻时跟冯仲云将军去东北开拓荒原，在佳木斯组建林业部东北林业大学。那会儿正好是新中国成立之初百废待兴，各种物资都很匮乏，为了种植花卉，我爷爷亲手打造了我国第一座温室——就在校门口的草坪上搭起了一个四面透风的塑料大棚，里面覆盖玻璃。记得小时候进去过，里面种着玫瑰和月季，还有我最喜欢的牡丹。
那时候我爷爷已经退休，经常穿着一件青色的大褂在那指挥几个园丁忙碌着。我记得我小学作文就写过他——《我的爷爷》。后来，又随着吴老学习花鸟画。因为经常去看我爷爷，所以对牡丹的认识可不是一般的多…… 其实，中国的牡丹有很多品种，比如赵粉、欧碧、姚黄、魏紫等等，但是最让人魂牵梦绕的还是“洛阳红”，毕竟人家是“天下第一牡丹”啊。下面这图可以直观的看到不同品种的牡丹。
而传统的中国画里，牡丹通常都是大红的颜色，或者是浅绯的颜色，这也是宋元以来一直延续下来的传统。 不过呢，现在有个现象值得一说，就是很多画家喜欢画“绿色牡丹”。比如，我们熟悉的天津美院院长孙其峰先生就很喜欢画绿牡丹，他的弟子也多有传承师父的技法。 那么，为什么呢？不是说传统的国画都是大红大艳吗？怎么现在要画绿牡丹了呢？其实啊，这里面有段故事…… 据说在民国时期，有一个叫徐邦达的画家到了洛阳，见到了传说中的洛阳红牡丹，然而让他大为失望的是，原来牡丹并不是想象中那种富贵的红色，而是淡淡的粉色。于是，他创作了一幅《洛神》，画面上的牡丹是淡淡的粉紫色。这幅画作曾经参加了1943年重庆举办的全国美展，并引发了广泛讨论。
那么，为什么会有这么大的反响呢？原因在于人们觉得一个画家的基本功要是连牡丹花都画不对的话那就太差劲了……于是，徐邦达因此受到了莫大的鼓励，而之后他又以牡丹为题作了很多的作品，流传至今。 所以你看啊，即使是一样的牡丹，因为时代不同，画家所处的环境不同，甚至画家的心理状态不同，所产生的作品也是千差万别。这就促使着我们再去重新看待中国传统书画里的那些经典作品。或许，我们可以换一种眼光去看看那些我们一直认为是经典之作的画作。