中国美术包括什么？
个人理解，中国美术分为古代、现代和当代三个时期。每个时期的划分以中国社会变革为界。 （一）中国古代美术 反映的是自炎黄起至清末民初的中华大地美术的发展历程；
（二）中国近现代美术 由两个部分组成，即“近代”和“现代”，其间以1949年新中国成立为界，反映的是从晚清到新中国诞生这一阶段的美术发展历程；
（三）中华人民共和国美术 新中国成立后至今的美术发展历程
1．传统绘画（国、青绿山水）
2．书法
3．工艺美术（染织、首饰)
4．雕塑
5．建筑艺术
6．现代文学（电影、电视、动画）
7．现代美术理论 目前，我国高等美术学院开设的专业大致可以分为八个大类，一百多个专业，这八个大类分别是：造型、艺术设计、园林、公共艺术、数字媒体、服装设计、工业设计、美术教育。
其中造型类包含：中国画、油画、版画、雕塑、综合材料创作等五大画种；
艺术设计类包含：视觉传达设计、环境艺术设计、产品艺术设计、服装与服饰设计、工艺美术设计等五个专业；
园林是原苏州工艺美术学院的院设专业；
公共艺术是新增加的专业，原属于平面设计一类；
数字媒体是原数码媒体专业的简称，现隶属于美术学院；
服装设计原属于艺术类，近年新增设为一级学科硕士授权点；
工业设计原来归属机械学院，现在新归于产品设计学院，原来的产品设计专业属于本科专业，2014年起调整为研究生专业；
美术教育属于师范类专业，本科毕业后授予教育学学士。
中国美术包括以下几大类：
1、中国画
指用毛笔在中国特制的宣纸上作的画。其发展经历了长期的历史过程，形成独特完美的艺术形式，具有高度的民族风格和审美价值，蜚声于世界，一向与西方绘画并驾齐驱地占有重要地位。中国的山水画、花鸟画等均独具风格。擅长中国画的画家称国画家。
2、书法篆刻
书法是以毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、分布（分行布白）等技法。书法有五种技法规范：篆书、隶书、楷书、草书、行书。欣赏书法，须以中国传统文化为根基，以汉字的内含和风采为尺度，以中国绘画美学理论为比较，以书法史为参照，然后凭借丰富的想象力和熟练的鉴别力，才能感悟其“质文”的“至善”。
3、装潢
主要指中国特有的古旧字画的装裱与修复。传统技法有立轴、手卷、册页、框片、屏条、对联等。现代技法多用于制作室内装饰书画以适应社会需要。
4、雕塑
以石、木、竹、玉、铜、泥等为原料制作立体造型艺术品的通称。雕塑有圆雕、浮雕二种技法。古代雕塑多用于建筑装饰﹑宗教器皿和陪葬品，现代则多用于美化环境和人物写真。
5、工艺美术
系以造型艺术为范畴的，实用与审美相结合的陈设工艺品和日用工艺品﹙现代有的用于旅游纪念品)﹚，包括有：玉雕、牙（石、角、蚌）雕、木雕、根雕、漆器、陶瓷、剪纸、风筝、草柳藤编、地毯、刺绣织锦、宫灯、景泰蓝、鼻烟壶、纸笺、面塑、皮影、皮纸、年画……以及部分金属制品和少数民族工艺美术等。
6、年画
有门神画、神像画、戏剧人物、世俗生活画、吉祥画、五谷丰登画、花鸟虫鱼画、美女画、娃娃画、讽刺画、幽默画、漫画等。传统年画用木版套色水印，现代也采用胶版、铜版印刷及绘画制作。
7、艺术设计
在原有的平面装饰、室内装潢、包装和装帧设计的基础上，20世纪50年代起又衍生出环境设计，60年代以后又逐步兴起了园林艺术设计、工业造型设计、建筑设计等。
