说这句话的人，一定不是书法家。而且也没有真正系统的学过中国传统哲学与美学。 所谓“书法”者，非特指“笔划”而已；亦非今人所言的“文字书写”而已。 东汉许慎《说文解字·叙》便言： “书法”者，“书”之法则也。即文字之笔画排列、结构形态所应遵循的原则和标准。 “书”之规律，首在笔法（笔划原则），次在字形（结构形态）。 故而，要谈中国的文化，就不得不了解中国的书面语言——汉字以及汉字的书写——书法。
中国所有的文学典籍、书画作品都离不开汉字书写，而一切汉字书写都须遵循“书法”之准则。 所谓“笔墨纸砚”，其实是指“书”而言。古人著书立说必有所载，故有“笔墨纸砚”之称谓。若是没有“书”的概念，那也就没有所谓的“笔墨纸砚”了。 因此可以说：不懂“书”，则无以论及中国文化。
汲熠优质答主中国书法所蕴含的宇宙意识、道德审美、哲学观念、政治伦理等等，都是中国文化深层结构中的因素。
在中国，文字作为表达语言的符号，由萌发到逐步完善，贯穿了整个原始艺术的终结期。象形文字既是一种语言符号，又是一种艺术形象。在书法发展到草书之后，许多字已难以辨认，但书法家的创作热情仍愈来愈高涨。这是因为文字自身还兼备着审美意义。中国人创造了自身的艺术规律，这就是以点划造型、以点线布局，从而在书法中体现事物的矛盾运动规律。
书法是抽象的，它通过点线的运动、枯湿的对比、刚柔的转换，使作品或奔放激越，或清新自然，或飘逸豪迈，从而使书法成为中国文人表达主观情感的最佳艺术形式，从而体现着一种东方人的审美意识和情感模式。在中国文人心目中，书法是艺术，有审美价值、情感价值，但又不仅囿于自身的价值圈内，它还和政治、伦理、文化、哲学相沟通，通过它们，使书法体现出一种文化价值。
中国书法对中国传统艺术的滋养和影响是十分深远的。就以笔法为例，中国传统的笔法讲究以柔克刚、出神入化，从王羲之到黄庭坚无不如此。这种笔法对中国的绘画艺术影响极大，绘画有笔有墨，中国画以线条造型是中国画的独有特征，从“用笔”角度讨论画面构图和造型问题就是书法对中国画的影响的突出反映。而这种笔法又为国画所吸收，在用笔上讲究“力透纸背”、“笔断意连”，强调线条质、量和势的变化和力度，笔墨酣畅，一气呵成。书法和国画都讲究笔法，所以书法和国画历来被并称为“中国书画”。
中国书法不仅对中国传统艺术产生了重大影响，同时也对现代艺术的发生和发展产生了不可估量的作用。现代艺术从书法中吸取了种种有利于其自身发展的营养。书法的笔法对现代艺术中的抽象笔墨绘画的影响无疑是重大的。
中国的书法以其特有的形式和笔法规律，为中国乃至世界艺术增添了异彩。
