徐术修画有价值吗？
近日，“画神”徐术修举办画展。他的画从人物到花鸟，都颇具神秘色彩，仿佛有生命力一般。
对此，很多观众觉得他的画只有神没有形，根本看不懂。而有的人觉得，这是艺术家高水平的表现，因为艺术家表达的是心境，而非图形本身。
其实，书画的本质是一种抽象的艺术。从本质上说，书画家与欣赏者之间是一种心领神会、心灵共鸣的精神交流。尽管如此，欣赏者还是要求得到一点具象的实质内容，这是人的最基本的心理需求。
从传播学角度看，当代艺术家都应该很好地回答这样一个问题：你的艺术品到底是什么？它对我有哪些意义？现代艺术的兴起和泛文艺趋势，把人们带入一个多元化的哲学思考时代，艺术已不再是纯技术性的东西，更多的赋予它寓意、象征和哲学内涵，因而，真正的欣赏者必须进行高层次的审美再创造。
正因为如此，我们的专家、教授更应理智地看待西方当代艺术。它对中国当代艺术的发展没有任何借鉴意义。
对所有的艺术品种而言，市场永远不是检验艺术成就的唯一标准。西方当代艺术受到西方中产白领及以上阶层的支持，在于它较真实地反映了现代人那种无助的痛苦和颓丧的心境。
当代艺术如果离开了人们的终极关怀、离开了人格的崇高信念，充其量是一种垃圾。我们不能因为西方当代艺术受到了西方一部分上流社会人士的认可和赞赏，就盲目地对它推票。
要搞清中国的当代艺术，必须了解中国的国情，必须和中国人的思维方式、处世哲学相结合，否则中国当代艺术永远不可能成熟。中国的当代艺术只有在大众中树立了权威，才能在世界当代艺术之林中扮演重要的角色。中国的文化精英更应该从世界文化的博大精深中吸取精华，创造具有中国特色的当代艺术。
时下，越来越多的人将闲暇时间花在看电视、玩手机、玩游戏上，真正用来读书写字的时间越来越少。如果你希望以后的小孩多读书、学识渊博、内心丰富，而不是看很多动画、电视剧，在手机上打游戏、玩消消乐至深夜，就不要觉得画神”徐术修的画有多神秘，因为多读一本好书，远远比看几十场电视连续剧收获大得多。从传播学角度看，小孩从小耳濡目染，也不会喜欢真正的艺术。
另外，建议中国的艺术家们看看韩国的“画神”安民浩的作品。虽然安民浩只是小有成就的青年山水画家，但他的画作所体现的传统功力以及对山水的领悟却十分深刻，每幅画的立意和神韵都十分准确而传神，具有很强的表现力和震撼力，不仅给人以美的享受，更使人深深感受到作者对生命的感悟，堪称现代新派风景国画代表作品。
因为许多著名的大师，他们早期的艺术探索经历都是异常艰辛的。他们往往在几年甚至是十几年的时间里，都得不到他人的理解和宽容，生活非常的艰难，作品也一文不值。但他们没有灰心，始终坚持着自己的初衷，不断地尝试探索和实践，最终成为了极具影响的著名大师。